Space Light Color Vol. 1 – Vinyl (Edition BBR & BlueMoon Records)
Ein Werk, das die Kunst des Klangs verkörpert, entstanden aus Strenge und höchster Klangtreue. Es ist der Höhepunkt einer soliden Synergie zwischen Bird Box Records (BBR), Leuchtturm des reinen analogen Klangs, und BlueMoon Records von Bruno Fazzini und Massimo Piantini.
Die beiden Unternehmen mit zusammen über vierzig Jahren Erfahrung teilen eine einzigartige Vision: „Den Klang mit der Klangtreue und der puren Emotion einer Live-Performance einzufangen und wiederzugeben“.
Space Light Color Vol. 1 enthält keine unveröffentlichten Stücke, sondern greift auf das Herzstück unseres kollektiven Musikgedächtnisses zurück und bietet neue, intime Interpretationen ikonischer Songs.
Dieses Album ist eine Reise durch Hits, die von Jazz bis Pop-Rock reichen:
Seite A: Enthält Titel, die mit der Geschichte im Einklang stehen, wie das energiegeladene „Tequila”, das intensive „Killing Me Softly with His Song” und das berühmte „From the Beginning” (bekannt geworden durch Künstler wie Emerson, Lake & Palmer). Außerdem finden wir hier das mitreißende „Georgy Porgy”.
Seite B: Weiter geht es mit Klassikern wie „Black Queen”, dem Evergreen „On Broadway” und dem romantischen Standard „My Funny Valentine”, bevor das Album mit der Jazz-Hommage an Charles Mingus, „Goodbye Pork Pie Hat”, endet.
Jedes Stück wird hier durch die einzigartige Linse des Acoustic Workshop präsentiert, wodurch bekannte Songs zu neuen Klangerlebnissen werden, reich an räumlichem Realismus und analoger Dynamik.
Ein Klangerlebnis von höchster Dynamik und Realismus:
Der Ort: Das Album fängt die Essenz einer historischen Aufführung ein, die in einem einzigartigen und eindrucksvollen Rahmen aufgenommen wurde: dem Museum Il Cassero in Monte San Savino.
Umgebungsrealismus: Dank einer sorgfältigen Aufnahme und anschließenden Bearbeitung vermittelt die Platte ein überraschendes Gefühl von Umgebungsrealismus, sodass der Zuhörer die Räumlichkeit und Akustik des Aufnahmeortes wahrnehmen kann.
High-Fidelity-Mastering: Die Originalaufnahme aus dem Jahr 2002 wurde wiederhergestellt und durch einen sorgfältigen analogen Mastering-Prozess auf 1/2-Zoll-Band, der in den Nightingale Studios durchgeführt wurde, für die Vinylplatte optimiert.
Dieser Prozess garantiert eine große Dynamik und ermöglicht es der Vinylplatte, die ursprüngliche Wirkung und Tiefe beizubehalten und die volle Dynamik der Musik, wie sie auf dem Master eingefangen wurde, hervorzuheben.
Um maximale Integrität und Reinheit des Signals zu gewährleisten, wurden audiophile Geräte wie der legendäre Ampex ATR102-Tonbandrecorder und Röhren- und Halbleiter-Mastering-Outboards verwendet.
Ein unverzichtbares Werk für den Audiophilen, der die unverfälschte Emotion einer Live-Performance und die absolute Reinheit des analogen Klangs sucht.